蓝海少女

正在澳大利亚新南威尔士美术馆展出的中世纪挂毯《淑女与独角兽》，是法国的珍宝，曾出现在女作家乔治·桑和奥地利诗人莱纳·玛利亚·里尔克的著作中。澎湃新闻特此编译了卫报评论员布里德·莱尼的《Lady and the Unicorn: Mona Lisa of the middle ages weaves a new spell》一文。对于一个神秘生物来说，独角兽无疑是害羞的在四处走动。这个白马般的生物长着白色的长角和小鹿斑比的眼睛，遍地开花般的出现在儿童的背包、T恤、贴纸、钥匙圈、旗帜、玩具及纹身上，身边常常伴着一道小彩虹。在过去的几年中，独角兽美学占据了音乐影像的主导地位。而这个神奇的生物，通常在艺术中被用作耶稣的替身。如今，澳大利亚新南威尔士美术馆正在举办的展览，正是最著名的中世纪艺术作品之一——《淑女与独角兽》。这组艺术作品由六堵墙般大小的挂毯组成，其特征是在花园里的中世纪女士和时而伴随在其左右的婢女，以及总是在身旁的独角兽。新南威尔士美术馆展览现场这一系列的作品是在16世纪，法国的一个贵族家庭委托当时的织工创造的。它曾备受美誉，被称作中世纪的蒙娜丽莎，法国的珍宝。1841年，这件无价的珍宝被发现于一座中世纪修道院中，并于十九世纪以来被修复过多次蓝海少女

2018年3月6日早晨，我收到了美国《历史与理论》有关海登·怀特先生辞世的讣告。巧的是，那时我正在重读他于1966年在该刊发表的《历史的重负》一文。应南大孙江教授之邀，我将参加他在3月24-25日组织的“概念史”的学术会议，并决定就怀特与昆廷·斯金纳（Quentin Skinner）对西方思想史的贡献发言。我之重读怀特《历史的重负》，也因为斯金纳在同年发表了《历史解释的局限》一文。他们两人虽然年纪相差了12岁，但却在差不多同时开始严肃思考历史学在那时的状况和突破的前景。海登·怀特(Hayden White, 1928-2018)对于中国人来说，1966年是难忘的一年，因为“文化大革命”正是在那时开始的。而在西方，1966年抑或整个1960年代，都是一个风起云涌的岁月，对西方文化的影响十分深远。怀特那时应该在纽约州的罗切斯特大学历史系任教，而我老师伊格尔斯先生也于之前一年就任纽约州立大学布法罗分校的教授，两地相差大约一个多小时的车程。他们两人在纽约州的欧洲历史研究学会上认识之后，一同接受了一个写作欧洲思想史的项目。记得伊格尔斯先生后来对我笑眯眯地说：“作为一个‘好男孩’(good boy)，我认真地完成了我的部分，但海登却爽约了，因为那时他已经在奋力写蓝海少女

编者按：1984年，张枣还不到22岁，他写了首叫《镜中》的诗，这首诗是好是坏，当时的他也不是很有把握。后来这首诗传到大江南北，生命寥落之处，人人都能念出一句“只要想起一生中后悔的事，梅花便落满了南山。”在去年由凤凰文化推出的《春天读诗》里，民谣歌手钟立风抱一把吉他，把这首诗谱曲唱了出来。从重庆到德国，再到开封、到北京，张枣辗转过多个城市，他一度选择孤独，后来又为孤独所困。在德国时期的他，抽烟抽得多，每逢喝酒必醉，等到再回国，大家发现张枣已是个谢顶的胖子。对于国内的热闹他显现出一种几近贪恋的情感，以至于在很多人对张枣的回忆里，都提到了“吃”。陈东东写到，路过一家还没有打烊的燕皮馄饨店，张枣放慢步伐，一会儿停了下来，一面不好意思一面现编了个理由说：“东东，我最近正在研究中国的馄饨……要不我们进去吃一碗吧……”傅维记得，有一回，张枣把青椒皮蛋送进嘴前，无比温柔地说：让我好好记住了这细腻丝滑还有清香，我们再说话，可好？年少成名，他也见证了中国范围内“诗歌热”的涨起与落下。在《镜中》和《何人斯》问世的年代，张枣让每一个认识他的人为之着迷，他的才华，富含的古韵与新奇的创造力，多年后仍为其他诗人称道。80年蓝海少女

扮演其他种族的演出为什么常常被批评带有种族主义的痕迹？通过化妆来还原另一个种族的形象，仅仅是出于现实主义的考量吗？跨族演出具有漫长的历史，曾在不同国家出现，如今为什么会引起那么大争议？ 涂黑脸演黑人又有什么特殊的历史包袱？“涂黑脸”(blackface)在美国有着很长的历史，并与多种主流艺术体裁的演变密切相关。尽管涂黑脸演黑人的戏剧实践在约在十七世纪便登台于欧洲和美国——比如为了扮演莎剧中的“摩尔人”奥赛罗，但真正标志着“涂黑脸”进入美国主流文化的，是十九世纪初流行在美国的黑脸滑稽剧(blackface minstrelsy)。黑脸滑稽剧被认为是最早的美国大众文化。起源于十九世纪三十年代，黑脸滑稽剧团主要由涂黑脸的白人挪用南方种植园的场景和黑奴的传统艺术元素，在北方城市巡回演出。黑脸滑稽剧团一般由四到五名甚至更多的白人男性组成。他们用化妆油彩或者烧焦的软木把脸涂黑，故意穿上宽大或者破烂的衣服，模仿黑人口音，来扮演种植园奴隶或者其他符合刻板印象的黑人角色。演出乐器有班卓琴（五弦琴）、提琴、响板、铃鼓等。演出形式包括以奴隶制为背景的歌曲、俏皮话、滑稽歌舞、情景剧、以及穿异性服装扮演女黑人等等。需要注意的是，黑脸滑稽剧盛行蓝海少女

北京时间3月7日23:00，第40届普利兹克建筑奖授予了印度建筑师——巴克里希纳·多西。多西作为建筑师从业70余年，曾经是勒·柯布西耶和路易·康的学生以及后来的合作伙伴。多西的建筑深受印度东方文化影响，极具诗意。自1950年代至今，多西完成了多种建筑类型的设计，评委评论到其作品影响到“社会上各个经济阶层人们的生活。”多西是第45位普利兹克奖得主，亦是该奖的第一个印度建筑师。去年，上海当代艺术博物馆曾举行多西建筑回顾展。巴克里希纳·多西多西在1927年出生于浦那，现年91岁。他在1947年正值印度获得独立之际，开始了建筑学的生涯，并在伦敦短暂生活了一段时间，而后前往法国为勒·柯布西耶工作。50年代初，柯布西耶在印度昌迪加尔以及艾哈莫达巴德展开一系列建筑及规划项目，包括纺织业主协会大厦（Mill Owner’s Association Building, 1954）和舒德汉别墅（Shodhan House, 1956），多西为柯布西耶协调印度的项目而再次回到自己的祖国。多西随后自1962年起，在印度管理研究所的项目中开始与路易·康共事。多西从这两位二十世纪传奇的现代主义大师指导下所累积的经历，与根本性的思考融会贯通，让他决定在1956年创立自己的事务所Vastushilpa （现已蓝海少女