沉香雕刻:随形之美

2016-06-12 00:06:30 来源:网络

沉香收藏近些年浙热,尤其是沉香睢刻,但其佳作并不常見。最近只在2012年年底,匡时拍卖公司秋拍“雕镂方直”香道具专场中,特别推出了几件郑尧锦雕刻的沉香摆件。其中《越南土沉夏韵》摆件,拍出了138万元的价格。
沉香睢刻精品稀少,究其原因,一来因为好沉香所見之人不多,信息不对等,给了某些商家以次充好,以假冒真的空间。另一方面,技艺上因沉香的质感介于石头和木头之间,用力难控制,而且松脆,不易把握形体的准确度:艺术上,雕刻者通常是传统木雕匠人,很难生动把握沉香的天然特性。
沉香雕刻正逢时
沉香稀少珍贵,所以沉香雕刻大师也难得一見。历史上清代著名雕刻家江春波擅长沉香雕刻,名盛一时,北京故宫博物院收藏其沉香杯。
现藏于台北故宫博物院的清乾隆《香山九老棋楠山子》,是一件经典的沉香“雕刻”作品。整件作品高18厘米、宽9厘米,是棋楠少見的成材大料。它雕于1741年,全器精工巧雕成如同带有“斧劈皴”笔意的香山九老图。
1987年,在法门寺地宫隧道发现的唐代咸通十五年《衣物帐》碑石,其中刻有“沉香山二枚重四斤二两”的文字,而在其后室器物之第一和第二层则出土相对应的“沉香山子”,作山峰状,已断为数截。
由于沉香自古多为皇家御用,任何匠人都难以经常接触到沉香进行雕刻。而在材质和造型的把握上,多数还是他们擅长的竹木雕、牙雕或其他雕刻形式的翻版,在创作时无法形成正确、独特的沉香雕刻观念与风格。
据天津沉香艺术博物馆孙皖平馆长介绍:“大多数沉香雕刻是将沉香碎块拼接在一起,形成相对理想的体积和雕刻方法,所以我们现在看到的唐代的山子和故宫里的收藏都是拼接而成的,沉香太小是历史上沉香睢刻很大的局限。没有一个雕刻艺术家有众多沉香汇聚到眼前的机会。”
然而近20年来,出土的沉香几乎是一两千年来的总和。这与地层结构有关系,越往下挖,说明沉香入土越久。而现在几乎到了原生土的挖掘,所以说,这也是最后的沉香。这是历史给了现代沉香雕刻一个机会,这个机会不期然落在了郑尧锦身上。
锦上添花的工艺价值
从小生活在徽州农村的郑尧锦,其祖父、叔叔都是木工,这使得他从小就有机会学习锻炼手上的功夫。初中毕业后,郑尧锦在黄山市职业中学雕刻工艺专业学习。时值上世纪九十年代初,他用竹子雕的一个小笔筒,竟然卖了60元。于是,更坚定了他走上木雕艺术的道路。
2000年之后,郑尧锦渐渐接触到沉香创作。那时他已是非物质文化遗产项目“徽州三雕—木雕”代表性传承人,已经具备了深厚的木雕技艺。而沉香材质既硬又脆,雕刻起来是很大的挑战,这正是郑尧锦的兴趣所在。他去看博物馆,去泡石窟,频繁地写生,把所要雕刻的题材通过写生,把握好结构,才去动刀。他说:“最关键部位的线条,要用刀的尖,屏住呼吸,拿稳了一刀过,不能停留。”
郑尧锦得以在沉香雕刻上脱颖而出,除了精湛的雕刻技艺,还在于对原材料形体的准确把握。
这就要提到沉香的特殊成因。可以结香的树木在遭到雷劈、砍伐等各种损坏后,要分泌油脂,当遇到墨耳菌进入油脂,就结出了香。这时候的香还没有成熟,不利于雕刻。只有碰巧掉落在土里或者水里,埋葬了百年、千年的香才属上乘。埋藏期间木制部分腐烂,沉香的形状千变万化,没有任何两块香可以长成一样,每一块沉香天生就是艺术品。
如今,郑尧锦沉香雕刻作品的市场价格很高,几乎都在百万元以上。经他雕刻的沉香,比起原材价格翻了几十甚至上百倍。这种现象是由于目前好的沉香雕刻大师过少所致。很多人有好的技艺,但是把握不了沉香因材雕刻的特性,作品既欠缺生动、趣味的艺术性,更别提在沉香这种珍贵材质之上赋予其锦上添花的意境。所以大多数艺人的沉香雕刻,其作品价值自然要逊色许多。,高晓菲 沉香雕刻:随形之美

相关:

吹响DIY集结号拥有几千名会员的美国工艺与爱好者协会,向全世界手工行业做出榜样,吹响了DIY产业的集结号。在美国,2012年平均每个家庭DIY消费476美元;在十大热卖工艺品中,留存美好记忆的剪贴簿一路领先,营业额约2405万美元,其次是家居装饰、绘画、园艺、木工、串珠、钩编、服饰缝纫、配饰和刺绣项目;2012年,美国、加拿大、英国、澳大利亚和墨西哥以及亚洲,一年DIY产业的广告投放总和约5500万美元;通过CHA平台,美国全年手工业产值302亿美元…..

Delvaux:比利时国民瑰宝180多年来,作为欧洲最古老的皮具作坊,Delvaux一成不变地坚守着手工制作和奢华品质。它的意义已不仅仅在于一个奢侈品牌,更多的是比利时优质手工艺和文化传承的代表。漂洋过海,在西欧比利时的布鲁塞尔名店街滑铁卢大道上,伫立着一座文艺复兴时期风格的建筑。这里是奢侈品的天堂,闪耀的光华张扬着这座城市的时尚氛围。然而,在群星云集间,你不难发现这样一个皮具品牌,古典传统,简洁高雅,它就是Delvaux德沃尔。它有着媲美国际顶级奢侈..

妙手生花在北方,或朴拙、或精致的面花里藏着很多秘密。如果把这些面花当做书来读,你可以读到 历史悠久的民间故事,读到人们对于美好生活的祈福,读到一种绽放的生命力。东北高密有一种传统面花,叫做“莲花卷子”,基础形的做法都一样,核心技法是“挤压”,挤压的手法不一样,莲花层层花瓣的绽放方式也不一样。所有秘密,都在那些民间艺人粘着面粉的手上。

骑马走禾木从远处眺望,禾木村就像一幅甜美的油画——蓝天、白云、草地,历历在目。在这里,一栋栋小木屋、随处可见的木制工艺品,仿佛告诉我们,树木是这里的一切。禾木是新疆阿勒泰山区的一个小乡村,图瓦人聚集栖息的天堂。“禾木”为图瓦语,意为哈熊身上的膘油。以前在禾木能猎到很多熊,熊身上最为肥美的那块膘油会被猎人挂在树上彰显战绩,久而久之,“禾木”便成了地名。不同于大城市的喧嚣浮躁,禾木舒适恬静,自然风光优美。想进村,就骑匹马,..

善变的脸袜子、茶叶包、咖啡渍、葵花籽……顺手可得的材料在康怡手下变身惟妙性肖的名人肖像,没有矫揉造作之意,趣味天成。邀约康怡做采访实属不易,不是在米兰做讲座,就是在柏林参展,或是与公司合作节日装扮,这样忙碌的情形与她的艺术作品仿佛有异曲同工之妙——从繁杂的世界中寻找属于自己的符号。这位不爱用笔绘画的年轻艺术家,选择了袜子、茶叶包、咖啡渍、瓜子、蜡烛或辣椒酱等材料作为她的画笔。康怡在马来西亚美丽的沙巴岛长大,毕业..

陶生涯万仟道学陶出身,却偏偏去做了室内设计;设计功成名就,又在众人不解的目光里回归陶艺。蔡万涯的人生经历屡屡让人出其不意,但有一点始终不变:追寻一种生活方式,与文化和品质有关。蔡万涯一直认为,人的天性里有一种泥性——剥离浮躁与功利,即见自然、质朴、沉稳、安静之本心。也许这就是他在室内设计业界混得风生水起时,突然“急流勇退”的原因。而万仟堂,便是他顺应本心之后的顿悟。一如他手中之陶,拙中见雅,禅意悠然……慧眼识金,妙手..

花绫素绢凤羽无双初春清晨,我们走进湖州水乡古镇双林,虽说没了“机声鸦轧,晓夜不休”的热闹,但巍然屹立的双林三桥和丝行棣、旧绢巷、墨浪河、织漩漾、纱机山的地名仍让我们感受到当年“侵晓衣冠上绢庄,满街灯火似黄昏。吴舲越舶纷来到,姚本风行遍四方”的繁华。时光变迁,不知双林绫绢这朵曾绚烂绽放的“丝织工艺之花”,如今妍态几何?转侧看花花不定绫绢是绫与绢的合称,“花者为绫,素者为绢”。与普通丝织物不同,绫绢并不用于服装,因为它的缩水率..

绣花童帽技巧分享:这款童帽的刺绣方式主要采用平针绣,这是我国传统刺绣针法中最古老且较简单易学的技法。平针绣也称直针、齐针,是指某一图案处,严格按照边缘线施针,拉出的线条逐条平行排列,紧密匀平,既不能互相叠压,也不可露底,最终铺满图案内部。平针绣线条的方向或水平或垂直,也可按照一定的斜度依图案而定。例如刺绣花朵时,每片花瓣的绣线方向通常向着花蕊放射。如果遇到花茎枝条等弯曲的图案,每一针的方向角度需略微改变,做到随形转..

针尖上的春节古时的女人们,每到腊月便开始飞针走线,为全家老少赶制新年穿戴的衣物。这个时节的针线活儿是一年当中最多的,直到大年初一,家人穿戴整齐、喜气洋洋才算大功告成。按照古老的习俗,从春节开始的正月里,就要避讳使用剪刀和针了。自古以来,春节是国人心中最地道最欢乐的节日,穿新戴新不仅保暖,更承载了祈求平安,家庭幸福等良好愿望。每逢春节,小孩子都是最活跃的主角,母亲把爱心融进密密匝匝的针脚里。绣“麒麟送书”代表望子成才,绣..

红包有真情农历春节,小孩子最开心的事情就是收红包,红包也叫压岁钱。明清时,压岁钱大多是用红绳串着赐给孩子,从民国以后,则演变为用红纸包裹。其实,红包是长辈对小孩的祝福,除了金钱,红包也充满情意,折一个别致的红包,令他们更为珍惜这份真情。